"Finisterre": il romanzo di María Rosa Lojo celebra il suo 20° anniversario e aggiorna la sua prospettiva sullo sfollamento.

Un racconto breve può fungere da punto d' incontro tra la narrativa e molti anni di ricerca accademica. È il caso del romanzo Finisterre , della scrittrice e ricercatrice María Rosa Lojo , pubblicato vent'anni fa e che, dopo essere stato tradotto in diverse lingue, tra cui bulgaro e thailandese, rimane attuale con la sua storia di migrazione, esilio e sfollamento nell'Argentina del XIX secolo.

Nelle pampas argentine, il romanzo racconta la storia di Rosalind Kildare Neira e Oliver Armstrong, che si legano per un certo periodo dopo essere stati fatti prigionieri dagli indiani Ranquel . Lì, la donna intraprende la sua "Strada per Finisterre", una metafora che allude ai limiti e agli estremi della natura umana, un viaggio che affronta l'ignoto e il terrore interiore.

Sul versante britannico, decenni dopo, troviamo l'altra protagonista femminile: una giovane donna, figlia di Armstrong, che inizia a ripercorrere il cammino delle proprie origini grazie alle lettere di Rosalind, la corrispondente che le scrive da Finisterre, in Galizia.

A due decenni dalla sua pubblicazione di successo , questo romanzo continua a stimolare i lettori con la sua prospettiva sul patrimonio culturale e sullo sradicamento, affrontando i percorsi interiori e geografici di coloro che cercano il proprio posto nel mondo.

La Casa Museo Ricardo Rojas è stata l'epicentro di questo incontro tra la scrittrice e i suoi lettori. Erano presenti anche María Laura Pérez Gras e l'attrice María Héguiz , che hanno presentato rispettivamente una critica letteraria dell'opera di Lojo e una lettura performativa con estratti del romanzo. La scrittrice Elsa Drucaroff, terza ospite, non ha potuto partecipare per motivi di salute.

Clarín ha parlato con Lojo (Premio Konex per la letteratura 1994-2003, Gran Premio d'onore della Società degli Scrittori Argentini 2018 e Personalità Culturale di spicco della Città di Buenos Aires 2023, tra i numerosi premi) del suo libro e dell'importanza dei 20 anni di Finisterre nella sua carriera di scrittrice e ricercatrice.

–Perché il Museo Ricardo Rojas?

– Ci sono molte ragioni. La principale è che Ricardo Rojas, scrittore, ricercatore e professore, è una “figura di riferimento” nella nostra cultura. A lui dobbiamo la prima storia sistematica della letteratura argentina, un'opera fondamentale in diversi volumi, la cui pubblicazione iniziò nel 1922. Coniò il concetto di “Eurindia” per riferirsi all'America Latina, a ciò che siamo: una combinazione di substrato europeo (non solo ispanico, ma anche europeo attraverso l'immigrazione da tutta Europa) e indigeno. Rojas guida un movimento di ricercatori e intellettuali desiderosi di recuperare e integrare questo contributo profondamente radicato delle culture indigene nell'immaginario nazionale.

–Cosa c’entra Finisterre ?

– Finisterre ha molto a che fare con tutto questo, con l'intersezione spesso conflittuale di culture, che produce una realtà che alla fine porta a quella attuale. Siamo ciò che siamo grazie a questa confluenza di mondi che si sono scontrati e hanno anche formato una nuova unità all'interno di quella lotta.

– Sono passati 20 anni da Finisterre . Cosa significa quest'opera per te e per la tua carriera di scrittore?

– Questo è un libro che ho scoperto dopo anni di ricerche, una lettura appassionata della storia argentina del XIX secolo, segnata da decenni di violenza: le guerre d'indipendenza, le guerre civili, le guerre di confine. La matrice che ha forgiato il Paese attuale. Finisterre fa riferimento anche alle origini del mio mondo, alla tradizione spagnola, e in particolare a quella galiziana. Tra l'altro, la Galizia è stata la regione della Spagna che ha inviato il maggior numero di migranti in Argentina.

–Quanto tempo ci hai messo a scriverlo?

– Molti anni. A volte i romanzi iniziano in un modo e finiscono in un altro. In questo caso, dal 1999 avevo l'idea di scrivere un romanzo su Manuel Baigorria, che è un personaggio secondario di Finisterre, ma all'epoca lo vedevo come protagonista. Baigorria era una figura storica, anche se non di primo piano. Era un connazionale di affiliazione unitaria che si era arruolato nell'esercito e aveva combattuto al fianco del generale Paz. Per motivi politici, fu costretto a fuggire dalla sua provincia, San Luis, dove i federalisti avevano vinto, e a rifugiarsi tra gli indiani. Non tutti gli unitari emigrarono in Cile o a Montevideo. Ce n'erano altri che non erano necessariamente intellettuali, come Baigorria, che andarono con gli indiani. Visse tra loro per due decenni.

– Non se la passa male. La sua vita lì è un successo: raggiunge una notevole influenza nella comunità, diventando rispettato, quasi un capo. Lo chiamavano "il capo bianco". In seguito ebbe un ruolo chiave quando Rosas cadde e la Confederazione Argentina e la struttura di potere del paese furono ricostruite. Quella lunga storia è in parte ambientata a Finisterre. Sebbene avessi scritto una bozza e diverse pagine dal punto di vista di Baigorria (che ha lasciato una fonte fondamentale nelle sue Memorie), in seguito ho trovato più interessante che il personaggio principale della pampa fosse una donna, sebbene Baigorria non sia mai scomparsa dal romanzo. Anzi, è lei la forza trainante dell'azione. Non si sa praticamente nulla di prima mano sulla storia delle donne in cattività. I resoconti esistenti sono generalmente raccontati da altre persone, da figure autorevoli che possono essere ufficiali militari o sacerdoti, ma non sono loro a parlare direttamente. Ecco perché, come narratrice, ho voluto affrontare quell'esperienza da una prospettiva femminile.

–Perché ti è piaciuto scrivere di donne come protagoniste?

– Perché non abbiamo finito di vederle; forse non abbiamo nemmeno veramente iniziato. Sappiamo che erano lì, ma non sappiamo cosa pensassero, cosa provassero. Questo ha a che fare con il fatto che a quel tempo era un'epoca molto sessista in cui gli uomini avevano un ruolo importante e le donne occupavano un ruolo secondario. Era un ruolo secondario, soprattutto negli ambienti rurali e guerrieri, sebbene fosse un ruolo importante perché, in definitiva, quella rete femminile sosteneva la vita, la casa e l'assistenza. Erano anche impegnate in politica insieme agli uomini, ma non si raccontavano. Non si raccontavano dall'interno, al di là di quanto fecero alcune scrittrici emergenti chiave del XIX secolo (Gorriti, Mansilla, Guerra, Manso, tra le altre), che erano visibili all'epoca ma poi svanirono nell'oscurità e non furono incorporate nel nostro canone letterario. Per questo ho pensato che potesse essere molto interessante raccontare un'esperienza simile a quella di Baigorria, da una prospettiva femminile. Anche Rosalind, il personaggio che rimane prigioniero nella comunità di Ranquel, non se la passa poi così male: proprio come Baigorria diventa un capo militare, una rispettata stratega dei Ranquel, diventa l'assistente di un machi, uno sciamano, figura molto importante nella comunità. Baigorria e Rosalind sono figure che hanno dovuto sviluppare una strategia di sopravvivenza impegnativa; hanno dovuto adottare altri modi di pensare, altre pratiche di vita: hanno dovuto riqualificarsi per sopravvivere in quell'ambiente. Per lei, tutto quel tempo trascorso tra i Ranquel implica una trasformazione attraverso l'apprendimento.

–Perché hai scelto Finisterre come titolo della tua opera?

Finisterre è un luogo geografico all'interno del romanzo. Ma è anche un luogo simbolico. È un luogo geografico perché il primo termine si riferisce a Finisterre in Galizia, il punto estremo dove gli antichi credevano finisse il mondo. Dopo aver raggiunto quel punto estremo, sembrava che non ci fosse più nulla, solo un abisso. Tuttavia, oggi sappiamo che esiste un altro mondo oltre. Questo, nelle vite dei personaggi del romanzo, è molto significativo: devono lasciare il loro luogo d'origine, attraversare "l'abisso del Mare Oceano" e vedere cosa trovano. Quando Rosalind e suo marito arrivano, e soprattutto quando lei ne è affascinata e pensa che non tornerà mai più in patria, è una situazione angosciante e intollerabile. La sensazione è anche questa: cosa ci faccio qui? Come posso continuare la mia vita? C'è vita qui dopo questo? Eppure c'è. La vita continua in modo diverso.

– Ci sono stati anche cambiamenti nell'esilio e nella migrazione. Come li vedi ora rispetto a quando hai scritto Finisterre ?

– Ho vissuto lo sradicamento come argentina di prima generazione. Ho vissuto l'esilio, soprattutto con mio padre e anche, in una certa misura, con mia madre. In un certo senso, sono lì, nei personaggi di Baigorria e Doña Ana. Come figlia di emigranti/esuli (o "figlia esiliata"), io stessa ho sofferto fin da piccola di un'esperienza di disagio e inquietudine, perché non accettavo pienamente il mio luogo di nascita. Durante la mia infanzia, ho ricevuto il messaggio che il mondo reale, la vita reale, fosse stato lasciato altrove e che questo, da questa parte, fosse come un sostituto temporaneo. Ma col tempo, ho scoperto e assimilato pienamente che questo (l'Argentina) era il mio mondo, dove ero nata e dove vivevo veramente, senza che l'altro mondo cessasse di essere anche mio, ma su un piano diverso. Il sentimento ereditato di sradicamento è stato proprio ciò che mi ha spinto a cercare di capire dove mi trovassi, a mettere radici in quel luogo in cui i miei genitori erano stati gettati dalla violenza della storia. Fu ciò che mi spinse a fare ricerche, ad appassionarmi alla storia argentina, a scoprirne la letteratura (iniziai, folgorato, con Lucio V. Mansilla) e, in seguito, a diventare scrittore. La mancanza, il senso di esilio, il senso di privazione e di sradicamento furono gli impulsi che mi spinsero a creare una patria. Leopoldo Marechal parlava di una patria bambina. Per me, la patria è una figlia; ho dovuto gestirla dentro di me.

–Hai pensato di realizzare una seconda parte?

– Non lo so. Non dico mai di no. È stato un lavoro duro, ci ho lavorato per molti anni. Quello che potrei fare, forse, è un sequel. Ci sono altri personaggi che si incontrano, non mi riferisco alla generazione che ne è rimasta affascinata ed è rappresentata da Rosalind e dall'inglese, ma piuttosto ai discendenti: Elizabeth Armstrong e Barrymore, che è un'inglese di madre creola; entrambi rimarranno in Argentina. Potrebbe essere una strada interessante: raccontare come hanno vissuto e cosa è successo loro. Sarei anche molto felice di scrivere una sceneggiatura su Finisterre, ma il grosso problema della produzione di film storici è che sono molto costosi e non ci sono molte opzioni.